El canto ancestral y la música rioplatense en Cultura Nacional

El programa Cultura Nacional, que se emite todos los jueves a las 20 h por Radio Nacional AM 870, con la conducción de Daniela Pantano, contó en su última emisión con la participación de la cantante y gestora cultural, Maru Taqui, y de la actriz e intérprete, Elis García.

Oriunda del partido de General San Martín, Maru Taqui comenzó su carrera en 2008. Su formación abarca el estudio del canto lírico en el Conservatorio de Música de San Martín y el Profesorado de Música Popular Argentina en el Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, donde actualmente integra la Orquesta de Folklore bajo la dirección de Nahuel Quipildor. A lo largo de su trayectoria, participó en diversos proyectos colectivos como el cuarteto de cámara Desorden Ensamble, la propuesta folklórica Negras Confusas —finalista del certamen Pre-Cosquín—, la agrupación La banda de los muchos y el cuarteto No todas cuerdas.

“Le debo mucho a mi querido San Martín. Empecé de chiquita a cantar en coros. Hasta que entré al conservatorio fue todo más amateur, más de jugar, más de juntarme con amigas a cantar, y con amigos que tenían bandas y me invitaban. Mis primeros proyectos, en realidad, surgieron por invitación de otros artistas del barrio”, comentó la cantante. Y agregó: “Hay mucha música en San Martín. Es un semillero de creatividad donde se fomenta de manera constante el acceso a la cultura, a través de espacios municipales, cooperativas y colectivos independientes”.

Luego de trabajar en proyectos grupales, el canto con caja le abrió las puertas a su carrera solista, camino que la llevó a lanzar su primer disco: "Para sacarme los nervios al inicio de cada concierto de guitarra, comencé a cantar canciones a capela. Con el tiempo entendí que mi voz era mi instrumento principal”.

Gracias a esa búsqueda, se presentó en septiembre en la Casa Nacional del Bicentenario, como parte del Mes de las Industrias Culturales: “Fue hermoso. Fuimos a cantar y a compartir con el taller 'Rondas Copleras' que yo facilito en la Biblioteca Popular Bernardino Rivadavia”, aseguró.

“La copla es el canto más ancestral que tenemos en nuestro folklore. Lo podemos encontrar en zambas y chacareras, pero tiene también su propia forma de ser y hacer. Con las rondas se genera una sensación centrífuga del canto entre muchas personas que van interpretando cosas diferentes, logrando que esas voces se vayan mixturando”, compartió emocionada.

Este arraigo tradicional se traslada directamente al trabajo comunitario de Taqui. “En mi barrio hay un movimiento fuerte de canto con caja, con ruedas de canto en distintos lugares: desde 'Acá cantan cantoras' y 'Cantando a Leda en el bosque urbano' hasta la 'Ronda Coplera', el taller que brindo en la biblioteca popular y que incluye la construcción de cajas chayeras con materiales reciclables y elementos tradicionales. Es una práctica viva que acerca a las familias al patrimonio oral”, detalló.

Finalmente, la artista destacó la apertura de su última presentación en el Mercado de Industrias Culturales Argentinas (MICA): “Nuestra participación con la Ronda Coplera no buscó ser una mera presentación, sino una convocatoria abierta para tejer un encuentro verdaderamente federal. Logramos reunir a representantes de la ronda de Luján, a copleras autoconvocadas de Salta y Jujuy que viven en Capital, y a colectivos como 'Las cajas andan diciendo' que se acercaron esta fecha. Para mí fue una invitación muy generosa”.

En la segunda mitad del programa, se sumó al programa la experiencia de Elis García. Con una vasta carrera que comenzó a los seis años en la música infantil, García combina hoy su interés con la música rioplatense, el teatro musical y la conducción televisiva. Entre sus proyectos más recientes se destaca el dúo Humana, que integra junto a Malvina Borges y cuyo primer disco presentarán próximamente en plataformas virtuales.

En paralelo, la artista conduce el programa Musicales Baires por el Canal de la Ciudad: “Es un rol que disfruto muchísimo. Siempre estoy dialogando con los artistas”, señaló la intérprete, quien es hija de la reconocida cantante Julia Zenko.

Su versatilidad la llevó también a encabezar un concierto homenaje a Rubén Rada en el Centro Cultural Recoleta, motivada por una profunda admiración: “Siento que me crié con esa música rioplatense; el candombe siempre me movió. Cuando falleció Rada, mi tristeza fue muy grande y sentí la necesidad de hacer algo para despedirlo. Qué mejor manera de homenajearlo que tocando su música. Armé una banda para reconstruir el repertorio de uno de sus discos más emblemáticos y eso me conectó con él desde otro lugar”, explicó.

Otro de los grandes momentos recientes de su carrera fue su interpretación de Tita Merello en el ciclo “Esenciales” del Auditorio Nacional del Palacio Libertad. “La sala es alucinante, es un placer presentarse allí por su acústica y por la posibilidad de tocar con una orquesta. Trabajar con la gente de ahí es un gusto. Y en particular, interpretar a Tita: me obsesioné con ella, vi todas sus entrevistas. Con su forma de ser, ella logró encontrar un lugar de respeto absoluto”, recordó con entusiasmo.

Además, de su trabajo sobre los escenarios, García desarrolla una intensa actividad pedagógica. En esa línea, adelantó que brindará un seminario a partir de noviembre con pianista en vivo para ofrecer herramientas para artistas del teatro musical: “Crecí cantando música popular y terminé haciendo teatro musical. Me siento en el medio de los dos mundos, pero me doy cuenta de que hay algo que falta a los intérpretes del musical: falta hermanarse con los músicos y profundizar en ese diálogo. Faltan espacios para quienes se vienen preparando solo con una pista. Las canciones de teatro musical son muy difíciles de cantar y, cuando finalmente te encontrás con un músico en vivo, tenés que saber cómo lograr esa comunión”.